好編劇救不了爛團隊，而優秀團隊一定能讓編劇更好
在正式進入《葉問2》之前，按照慣例，赤兔都要扯些其他層面的東西，就影視產業而言，究竟是好的團隊重要呢？還是好的編劇重要呢？就小弟淺見，就團隊的重要度排序，應該是導演＞剪接＞演員＞編劇。怎麼說呢？當一個劇情寫差、台詞不到位的劇本，拿給了一個超強的導演，導演可以用很多的鏡頭技巧，甚至可以現場指導演員動作或表情來拯救劇情的空洞和情感的不足。
剪接師素有「小導演」之稱，想必讀者們都看過很多預告比正劇精采的案例，比比皆是遍地開花。演員能夠用他的演技將無聊劇本演得有聲有色。綜上，編劇寫出再驚天地、泣鬼神的曠世巨作，只要演員面癱身殘，剪接不看劇本，導演擺爛死鏡，就算你劇本會飛天都沒用。我想告訴讀者的是「編劇」雖是一劇之本，但在團隊的貢獻是得看劇種的，真的沒有觀眾想得如此重要，但是不是代表「編劇」就不重要呢？不是這樣的！編劇仍是能做點什麼的，具體能做什麼？文中會告訴您。
葉偉信團隊如何讓觀影者迅速進入影中世界
可以看得出《葉問》系列的電影場景在製作上是相當用心的，在影片一開始，導演用幾個長鏡頭緩緩推移，主題曲一放，帶出「舊香港」的風貌，不只是導演、配樂跟上，後製處理畫面將色系調得稍微灰暗，來展現出舊代的「質感」。
而導演的這一下長鏡頭緩推，又同時展現出道具、場景對20世紀五十年代左右的考究，就這一點而言，可以看得出這個團隊的默契以及品味，都有一定水準以上。相當用心也值得讚賞。
【以下有嚴重劇透，閱讀前請勿被雷到】
真正的開場高潮，極重要的一場戲
故事一開始，第一個衝突點編劇是安排黃梁（黃曉明 飾）前來拜師，這裡其實充其量只是先給觀影者一個視覺震撼而已，包括黃梁帶著徐世昌(釋小龍 飾)前來測試葉問武功的武戲，都只能算是開胃小菜。
按照慣例，還是要吐槽一下，黃曉明的服裝師是不是與團隊的其他部門有過爭執？還是偷偷給錢就能穿得潮一點？復古經典年仔布夾克、軍帽短沿式鴨舌帽，曉明哥你到底知不知道那是20世紀約莫50年代啊？還有釋小龍你胖成這樣又有頭髮，真心認不出來呀…… (深呼吸)好吧！回到主題～我想編劇真正壓的高潮點是葉問去魚市場救徒弟，一來能展現葉問一對多的實力滿足觀影者視覺、並且加深與大徒弟之間的情感。二來趁勢引出金三找這個舊人。三來引出了這部片最重要的靈魂角色洪震南(洪金寶 飾)、肥波(鄭則仕 飾)，四來直觀地用人數差異來展現出人物間的社會地位、處世與江湖準則上的不同。而這些全在一場戲一氣呵成。
個人蠻喜歡洪師傅的「等級」，是透過我們熟悉的金山找所堆疊上去的，簡簡單單幾句台詞：「這哪裡是你的地盤？」、「都是洪大哥的！」便將洪師傅的個性，明瞭地傳達給觀影者。
這是一場安排過的武戲，您可能忽略的編劇巧思
葉問為了開山立派，必須接受香港武術圈的挑戰，在那一場戲中，對編劇、武術都略有了解的觀影者，都能看得出那一場的安排「由弱至強、由下至上」考驗的不只是詠春拳，更是葉問的武德及臨場反應。怎麼說呢？
猶記得導演用幾個鏡頭帶出戰場，幾個師傅在旁嘴砲，這些都是「緊張堆疊」的寫法。看似廢話，卻是必要，那葉問直接進來打，行不行？當然也行，劇情也照常推動，但是觀影時會有細微感受的不同，會讓觀影者覺得好像少了些什麼。 葉問不徐不緩走向圓桌一躍而上，沒有多餘的花架子，除了用動作描寫葉問內斂的個性，也體現詠春去繁從簡的武術思想。第一個眨眼羅師傅上台挑戰時，在他花式身法上台的時候，我聽到很多觀影者的喃喃細語：「螳螂？」然而，這不是螳螂拳！
層次堆疊的武戲，論下盤的重要性
就我觀察，羅師傅使用的是通臂拳，屬長拳的一種，也稱為猴拳，是一種注重上身手臂力量大於下盤的拳法，所以有一句台詞是這麼下的：「這桌子很滑啊！」這算是編劇下的功夫，是寫給識貨的人看的，真不是專為了搞笑寫出來的。第二個轉來轉去的鄭師傅，使用的應該是八卦掌中的兌字掌，八卦掌下盤札實，這點從鄭師傅幾個動作可以看出，包括用下身夾住葉問、還有動不動就轉來轉去的身法。等級強度方面，可以明顯看出鄭師傅的武功略高於羅師傅。
綜上也就是我所說的，「由弱至強、由下至上」的安排。最後才是洪師傅親自上場，前面能不能再多一個師傅上台挑戰？建議不要，因為當葉問擊敗鄭師傅後，觀影者心裡就已經把洪師傅出場的期待拉到最高點了，就算再安排個精進過後的金山找上去，就算打得很精采，觀影者還是會把目光放在一旁的洪師傅身上，心中吶喊：「給我洪師傅！」
最狂跩炫酷的競技，洪金寶不愧是世界最靈活的胖子
葉問在授徒的時候也說明，詠春拳屬於南方貼身短打拳法，換句話說，離敵人越近，越能夠發揮威力。「日字衝拳」一直是葉問系列中最迷人的技巧，(反倒是彌補距離所造成的力道不足的技巧「寸勁」並沒有在葉問系列中有充分表現。)再觀洪震南的硬實力也不是虛有其表，洪拳有諸藝之源的稱號，兩者勢均力敵，尤其是繞著桌沿類似七龍珠裡才看的到的超級快拳交鋒，快到連音質都有點跑掉，是本片中相當具觀賞性的一環。
江湖複雜、情勢複雜、人心更是複雜
香港局勢不同於第一集的佛山環境，這裡看上去是洪震南的地盤，君臨天下、大權在握，但仍是印證了古龍那句：「人在江湖，身不由己。」整個武術界與肥波有掛勾關係，肥波在做洪震南和洋人之間的橋樑，又呈現出一定的騎牆性，更別說每個武師都有自己的小算盤，這點雖然沒有著墨太多，但在葉問接受武術界挑戰那一場武戲，武師之間「面面相覷」的鏡頭，就可以看出一點端倪。
故事背景與第一集的國破家亡不同，但是社會危機、人心複雜、洋人欺壓、互利共存的狀態也是直觀可見，就是這樣內憂外患的故事背景，「葉問」或者「洪震南」如何將一盤散沙聚合成塔的反轉，才令觀影者所期待。 隨著劇情推進，葉問與洪震南在武館的對手戲後，可以觀察出洪震南角色心理狀態開始有明顯的轉變，不僅僅只是一些內因起了作用，那一場，他更說出來了：「你沒有這麼多人跟著你吃飯，你當然可以裝清高囉！」直接點出處境的複雜，又要照顧家人、照顧徒弟、還得照顧整個武術界。瞬間這個角色更加豐滿了，觀影者對洪師傅多了更多尊敬。而這個內心轉折必然是改變、反轉的契機，於是我們期待著洪師傅徹底轉型。
早已鋪陳的拳賽、早已埋線的暗梗、觀影者都知道的危機
洪震南起初與洋人組織的拳賽，與洋人屢次因金錢談不攏而衝突，也看上去不是這麼坦蕩，但最終編劇安排龍捲風挑釁中國武術，讓本來想要獲取利益的擂台，成了洪師傅不得不上去的奪命擂台，想到這裡，不免讓觀影者內心一抽，有點諷刺的味道。洪師傅上了台的表明態度和立場，都讓觀影者知道「這傢伙死定了！」同時也成就了洪震南這個經典角色。 本片中最具靈魂的台詞：「為了生活我可以忍，但汙辱中國武術就不行！」為什麼我們都已經知道洪師傅一定會被龍捲風打死，但是當龍捲風一拳又一拳打在洪師傅的身上時，我們仍忍不住內心的悲憤和湧上鼻頭的心酸呢？
觀影者心中得之不易那珍貴情感……被擊垮了
原因是本是散亂如絲的香港武術界，因為外侮、因為龍捲風、因為洪師傅的以死相搏，被擰成一條堅固的繩，一個小時的壓抑，等待的……就是洪師傅的這一聲吶喊，那一聲寧折不彎屬於「華人」的骨氣，觀影者剛得到這一份珍貴的情感，卻在片刻間，眼睜睜地看著「這份珍貴」被龍捲風一拳一拳擊碎，打入觀影者的心，就這點來說，編劇也是煞費苦心，如果洪師傅上去沒幾下就被秒了，怕觀眾來不及感知發生的一切。
於是有了洪師傅一開始得上風、嘗試切龍捲風中路、葉問準備丟白毛巾被洪師傅阻止、有了先前埋線的中氣不足、有了攙扶繩子。讓觀影者有時間慢慢地感知那份悲憤和不捨。
為什麼有這樣的感慨？因為我們都是華人、那是我們的情懷、是歷史刻下的傷痕，這情懷足以跨越了兩岸之別，也因為我們都是華人，所以當災難來臨時、當暴徒入侵、當外侮來襲，我們都會有一股悲憤一股勇氣，告訴我們……那是必須挑戰和打倒的共同敵人，唯有如此，才能守護我們腳下這片土。
人的地位雖有高低之分，但人格不該有貴賤之別
葉問為了洪師傅之死，挑戰龍捲風，並沒有像第一集那樣直接壓著對方打，甚至在前期完全佔不了上風，這也是編劇巧妙的地方，因為葉問承接了洪師傅的「地位」，承接的是那份觀影者的「情懷」，看著剛剛又重立起來的珍貴，再度搖搖欲墜時，戲劇上的張力一下子就能提到嗓子眼去。在葉問反佔上風時，那一抹洪師傅的剪影出現，也算是安慰了觀影者心中那股「氣」，就巧思上編劇表現還是相當不錯的。
片中時間軸的推進與第一集的差別
不同於第一集，《葉問２》中並沒有一個大的時間跨度，《葉問》中間有一個時間過程，也就是中日戰爭，造成葉問從富轉窮，中間可能經歷的時間是一年至幾年不等，而《葉問２》的故事卻只發生在幾天的時間而已，差別在那裡？《葉問》我們可以看出故事的歷史沿革，循著時間脈絡去了解葉問一生的起伏變化，《葉問２》則是更能體現各個角色的價值觀、處世原則以及劇情緊湊度。
對於本片的評價，個人評價蠻高的，因為他不只是很單純的武打片，有別於《葉問》的劇本、《葉問２》顯得流暢許多。台詞方面也比前集更加深入人心，一些細節的鏡頭，簡單的台詞，都能讓人看出背後的深意。
