榮獲奧斯卡與金球獎最佳外語、最佳女主角等多項提名的《我一直深愛著你》，出自法國小說家菲力普克勞戴（Philippe Claudel）初次執導，片中呈現的罪咎、親情、重生等情感極富層次，觀影時隨著劇情的壓抑、堆疊直到最終剖白，有光透進來的溫暖結局總算令人感到鬆一口氣，同時，又將因思及那深刻的疼痛而低迴不已。
逃無可逃的悲痛 只能把自己禁錮
剛出獄的茱麗葉既冷漠又憔悴，拒人於千里之外，與來接她的妹妹友善示好形成極大的反差；隨著劇情，才慢慢清楚原來因為她犯下的「罪」，讓父母認定她使家族蒙羞，不僅十五年來都沒去探監，更殘酷地直接向妹妹莉亞洗腦：她是獨生女。茱麗葉一個人承受罪與痛，即將出獄時，曾夢見自己孤獨地站在虛無之中，沒有任何人等著她。即便妹妹出現了，並住進她家一起生活，卻仍舊困在自己的心牢裡，拒絕向社工、警察甚至最親的妹妹吐露她殺害稚子的緣由，將所有會觸及她痛處的回憶深藏。
雖然因茱麗葉本身的醫師背景設定，讓「何以親手毒害幼子」的理由很容易猜到，但同樣身為母親，十分能理解她的哀痛；對一個母親來說，寶貝就算受到小小風寒，都不免會自責地認為是自己沒有照顧好、才會讓他生病，更遑論必須眼睜睜地看著孩子因病慢慢走向死亡……光是想像，就覺得難以承受！因此她做了選擇，無論對錯，她也堅定地獨自承擔了罪責、將自己監禁，全然不求被原諒、被同情，反正那一切之於她都不再有意義。
「無論如何我都是有罪的，其他都不重要了。我生了他，又判了他死刑；試著去解釋，都只是找藉口而已，死亡是沒有藉口的。最可怕的監獄是自己孩子的死亡，你永遠無法從裡頭走出去。」
面對「更生人」的艱難與糾結
即使父母冷酷地與茱麗葉完全切割，這並沒有讓妹妹真正忘記她，小小的莉亞每天以日記回憶著姊姊，就怕自己真的把她忘記；那麼多年後，獄方與她連絡，她不假思索地選擇接納姊姊，就算根本不清楚她犯罪的理由，依舊慷慨地讓她搬進自家，體現了手足全然的信任與無庸置疑的愛。雖然如此，姊姊的罪行還是隱隱造成了她的陰影，讓她不敢生小孩，選擇領養；當好友問及怎麼從不知道有這位姊姊，莉亞也不斷閃躲話題，甚至與學生討論文學巨作《罪與罰》時更因觸及罪責這敏感議題而失態動怒，不願正視。其實，正如她說的：「真相和動機都是多重的！」
相較於莉亞明確包容的愛，她的丈夫對這素未謀面的姊姊初步印象就是個「殺人犯」，心存芥蒂也是無可厚非，為了與她保持距離而跟莉亞大吵，更是出自保護家人的人性真實表現；相處過後，總算慢慢瞭解而漸漸接納了茱麗葉。
親近的家人們有機會重新認識她，但外人沒有，更生人的標籤讓茱麗葉求職四處碰壁，面試時，老闆一知悉她入獄是因為弒子，立刻變臉狠狠地趕她走。而當莉亞的摯友們起鬨著探問茱麗葉的過去，她沉穩而冷靜地簡單說著因為殺人入獄，現場沉默了片刻後竟是一陣大笑──除了米歇，所有人都當她是臨機應變開了一個大玩笑！最真實的，往往最為荒謬。
堅韌的愛與信任 瓦解冷漠的高牆
除了莉亞的無條件信任與愛，還有其他角色也給了她重要的支持。當茱麗葉在畫廊看著作品〈La Douleur〉（悲痛）──畫面是一位面色蒼白的黑衣女子癱倒在墓前，被攙扶著卻難掩對逝者的深深悲慟──而著迷時，米歇碰巧出現為她解說，再將她帶離那樣的情緒。當所有人對於茱麗葉因殺人坐牢而捧腹大笑時，唯有米歇，憑著相同的頻率把她認出來；他知道她說的是真的，卻也沒有妄加論斷、探詢，只是單純地陪伴在她身邊。
茱麗葉曾不願與妹妹重新連絡上，認為多年來從未探監的家人都是屬於她入獄前已然死去的人生；而莉亞一家人及朋友的真心相待，讓她慢慢自甫出獄的蒼白冷淡重拾自信與笑容。她依舊深愛著逝去的寶貝，卻也幸運地擁有一直深愛著她的妹妹，陪著她重建與社會的聯繫，當她真正向妹妹敞開心胸，新的人生終於真正要開始。
電影最後的安排非常美好，姊妹之間的隔閡終於冰釋，正好響起米歇來找她的呼喚，茱麗葉回應著：「我在這裡！我在這裡。」似乎也意味著：她將不再把自己關在罪疚的監牢裡，願意被找到，也將再度擁有幸福。
（圖／ＩＭＤｂ）