傳影互動呈現全新數位化修復小津安二郎導演作品
《彼岸花》（Ｅｑｕｉｎｏｘ Ｆｌｏｗｅｒ）
《早安》（Ｇｏｏｄ Ｍｏｒｎｉｎｇ）
數位高解析２Ｋ ＤＣＰ 完整呈現
繼《秋刀魚之味》，傳影經典再次為大家所帶來日本電影史上享譽國際的導演以及的作品，小津安二郎先生的《彼岸花》與《早安》，並且將以高解析全新數位拷貝版本，完整呈現，引領您親身參與，小津安二郎導演所帶給我們的美好年代。
《關於小津安二郎導演簡介》
小津安二郎（1903-1963），20 歲從攝影助理開始入行，24 歲成為正式導演，他的一生未曾結婚，把自身的體會全部融匯其中，富有悲劇色彩，但又不乏獨特的幽默情調，他把蒼涼的微笑永遠留給了觀眾。小津安二郎於六十歲生日那天去世，與母親一同葬在謙倉圓覺寺，墓碑上刻著「無」字，這一字似是道盡了人生。此外，他也曾分享許多令我們感到言簡意賅的觀點：
「無關緊要的事追隨潮流，重大的事情追隨道德，藝術的事唯有聽從自己」
「電影是以餘味定輸贏，無須太多技法與過分雕琢，簡單平實的生活是唯一的描繪，跳脫繁華之外，真實的情感與單純的幸福，最是動人。」
世界各國向小津安二郎致敬的電影工作者不勝枚舉，李安、賈樟柯、侯孝賢等大導都是他的粉絲。岩井俊二拍過向小津安二郎導演致敬的《毛帽子》；侯孝賢導演於 2004 年紀念小津安二郎導演的百歲冥誕，與朱天文合作拍攝《珈琲時光》；山田洋次導演今年也向大師的代表作《東京物語》表示敬意，拍攝《東京家族》。更多的電影工作者對於小津安二郎導演的作品精神發表過看法：
「電影史上最聖潔、最虔誠的寶藏」／文溫德斯《慾望之翼》《德州巴黎》
「小津導演像個數學家一樣，他對當時日本人生活的狀況是非常地清楚、非常透徹、非常冷靜的，他一個解剖者」／侯孝賢《戀戀風塵》《悲情城市》
「小津的電影方法不煽情，而是敏銳地捕捉感情，他限制他的視野，但能看得更多；他局限他的世界，以便超越。」／賈樟柯《小武》《天注定》
「小津為我創造了一座庇護所，每當我感到沮喪時，便遁至其間。在這裡，時間被扭轉，笑容極富深意，人性具有張力。留意影片中那些聚焦人物後的觀察鏡頭，那是真正的爆炸性瞬間。」／阿比查邦韋拉斯塔古《波米叔叔的前世今生》
《關於電影與簡介》
片名：彼岸花
年代：１９５８
導演：小津安二郎
編劇：野田高梧，小津安二郎
片長：１１８分鐘／彩色
發行：傳影互動
上映日期：２０１４／１２／１９
《彼岸花》國際版海報
威尼斯影展經典重現單元入選片
電影旬報年度十大佳片
英國《視與聽》雜誌影史最偉大十大導演
日本藍絲帶獎 最佳女主角
IMDB 8.0 高分推薦
兩位父親，兩位千金，擺不平的婚姻事，牽扯出難解的人生課題…
從中學時代就是好友的周吉與平山，家中都各有一位已達適婚年齡的女兒 - 周吉的女兒不顧家人反對與情人同居，身為好友的平山在一旁勸說，希望好友父女倆不要因為婚事而鬧僵。但沒想到當事情發生在自己身上時，卻是完全不同的反應。原來一心望女成鳳的平山，也面臨了女兒自由戀愛只想嫁給普通職員的難題。兩個家庭，兩對父女，上輩子的情人，成了這輩子的難解僵局…
本片是小津安二郎的首部彩色電影，根據同名小說改編，透過一個簡單而緊湊的女兒出嫁故事，將許多父親說一套做一套的矛盾思緒，表達地淋漓盡致，並從中窺出為人父難以割捨又矛盾的情感，獲得當年電影旬報十大佳片。小津透過顏色運用的考究，呈現出高度的幽默感，猶如《秋刀魚之味》的首部曲，並延續了他一貫的溫情細膩的風格。片中的場景多發生在室內，描繪的也都是老朋友間的敘舊、父親和女兒的爭執這類再不普通不過的事情。然而小津將這些生活中隨處可見之情景表現得細緻入微且富有美感，讓觀眾感受親切的氣息，同時體會到在這背後所蘊涵著的深厚情感。
《彼岸花》以溫和優美的手法體現現代家庭衝突、反映親情羈絆的傑作，此片集結了一代巨星：《楢山節考》田中絹代、《湯島白梅》山本富士子、《早安》久我美子、《東京物語》笠智眾等眾星同台飆戲，其中被日本影壇譽為“天下的美女”的女主角山本富士子，也以片中精湛的演技奪得許多獎項的肯定。
片名：早安
年代：１９５９
導演：小津安二郎
編劇：野田高梧，小津安二郎
片長：９４分鐘
發行：傳影互動
上映日期：２０１４／１２／１９
《早安》國際版海報
英國《視與聽》雜誌譽為影史最偉大十大導演
每日電影競賽最佳男配角、最佳女配角、最佳攝影三項大獎
東京一座平凡的住宅區，有大人小孩的歡笑聲，也有不絕於耳的街談巷議…
東京市郊的住宅區，林啟太郎的兩個小孩終日嚷著要買電視，忍不住斥責他們多嘴，沒想到兩個小子抗議回嘴，「大人的廢話更多，什麼『早安』、『午安』都是多餘！」父親要他們閉嘴，他們果真來個無聲抗議。另一方面，幾個婆婆媽媽的家庭主婦因為銀行的存款不翼而飛，而鬧出個解不開的風波。小兄弟的無聲抗議對照街坊鄰居的八卦碎念，街角巷弄的茶壺風暴就從最平凡也最常說的「早安！」開始蔓延……
《早安》透過幾個天真爛漫孩子的童言無忌，以孩子的童真對比成年人的利慾薰心與虛妄，一語道破成年人世界的種種猜疑與固執，是一部既大搞放屁笑話，又發人深省的作品。《早安》是小津少有的喜劇，仍以他一貫對日常生活中人性的細膩觀察，巧妙地與輕鬆喜趣的橋段結合，呈現樸實卻動人的人間情味及警世寓言。子女、父母、婆媳關係，從來都無完美的關係，家家有本難念的經，但始終得從家庭裡透過溝通才能解開。一句早安化千怨，小津安二郎一方面點出看似無聊的說話所能產生的巨大影響，另一方面也點出這些看似無意義的閒話，卻是現代社會不可分割的產物，儘管大家知道是多餘的東西，卻仍樂此不疲的大談分享，近半世紀前的作品，對照今日社會仍諷刺萬千。
小津安二郎曾說，「《早安》這個故事是很久以前醞釀的，描述人們平常無聊話說得熱絡，一但要談正事時，怎麼談都不投機。」美學大師蔣勳也曾表示對《早安》此片的喜愛，「清晨月台候車，人與人的寒暄，『早安啊──』、『天氣好ㄚ──』、『謝謝啊──』、『勞駕了──』完全沒有內容的對話，是日本到現代仍然保持的許多生活裡的「敬語」。像王羲之手帖裡重覆說的「頓首頓首」，沒有特別意義，但是歷經戰亂，顛沛流離，生死聚散，只能珍惜說「敬語」的一點幸福了。」
傳影經典(ifilm classics)帶來全新體驗，在現代網路速成與資訊爆炸的年代，重新定義『經典』。全新數位版拷貝，讓經典電影重現戲院，帶領大家重回並發現那個黃金年代！
為何想要在台灣發行經典影片?
相信不少影迷到國外重要的電影城市像紐約與巴黎，都會發覺在都會區的觀眾很幸福，好萊塢大片不缺、也有各式各樣首映的藝術影片，更重要的是，部分戲院努力保留許多觀眾的美好記憶，定期上映一些經典老片，還記得多年前在紐約的Film Forum戲院看了奧斯威爾斯的「歷劫佳人」（Touch Of Evil）的35mm拷貝重映時，有種感動許久難以忘懷。從那時候就期盼有一天在台北也會有同樣的戲院，定期放映經典名片，除了帶老觀眾回顧過去，也讓更多新影迷親身體會到那種感動。
如何的放映形式?
以往在國外或視影展放映，幾乎都是重新修復的35mm膠卷拷貝放映，這次經典再現選擇的方式是數位版拷貝（Digital Cinema Package－DCP）放映，數位化的純熟技術，確實讓許多塵封已久的拷貝有了再生的機會，以往重新翻拷舊拷貝的大成本，現在因為數位化拷貝的便利與經濟，讓更多戲院可以同步放映，不用輪流使用為數少的傳統膠卷拷貝。未來我們可以期望將會有更多經典影片重新數位化在大銀幕上出現。
期望哪些觀眾會接受經典影片放映?
年長的觀眾當然會希望他們回到戲院來重溫當年的溫暖記憶，但是其實我們最終的目的是把經典影片持續的引進與介紹給新影迷，希望年輕觀眾有更多機會體驗這些經典影片最完美的時刻。這些經典之所以永垂不朽，一定是對每一個世代的觀眾都有不同的意義，這是我們期待現在的觀眾可以體會的。
為何是戲院放映?
科技讓很多經典重生，有人喜歡透過網路搜尋與觀賞各類經典，有人期待在家中觀賞DVD享受獨特的回憶，我們認為經典雖然有新的數位技術當後盾，但是觀賞環境希望回歸到像「新天堂樂園」的觀影環境中，一群觀眾一起歡笑、一起落淚，也因此才會希望回到戲院環境中展現它的魅力。但初期很難在檔期擁擠的影城戲院中常態放映，我們因此採取限定場次時間與戲院的放映方式，希望初期讓觀眾可以一起共同分享那段美好的放映時光，這樣當然就會犧牲一些便利與彈性，但是希望未來累積到一定觀眾之後，會有固定戲院願意持續放映，觀眾也就可以很容易的購票直接走進戲院選擇觀賞屬於自己的經典。