「風帶著夕陽的宣言走了。
像忽然熔化了似的，海的無數跳躍著的金眼睛攤平為暗綠的大面孔。
遠處有悲壯的笳聲。
夜的黑幕沉重地將落未落。
不知到什麼地方去過一次的風，忽然又回來了；
這回是打著鼓似的：勃侖侖，勃侖侖！
不，不單是風，有雷！風挾著雷聲！
海又動蕩，波浪跳起來，轟！轟！
在夜的海上，大風雨了！」 －＜黃昏＞
截取自茅盾所著＜黃昏＞，詩句裡透露著大變革將來的細微變化描述成黃昏（日將落）希望將滅就滅之際，紛紛傳來不安的躁動，其中的「風」最像當局人，四處漂徙，不知往何處去；不明從何地來，因此《明月幾時有》像極了導演許鞍華個人的讀書報告，在這部電影裡，喜歡閱讀的觀眾會特別有感，影像之外，導演將「書」的元素、地位從形而上的象徵，聚像為實而顯的故事流動，對比往常改編自書籍以影像為主體的諸多小說電影，更對《明月幾時有》強調書的立場，表示獨厚且喜愛。
文字之於書本，在影像中等同對比關係的，可解析為：語言之於電影，而碰巧，《明月幾時有》在上映之後，便存在「語言」的偏頗優劣，所以有必要再看一次主要演員名單：永瀨正敏、彭于晏、霍建華、鮑起靜、梁家輝、春夏、周迅、郭濤、王菀之。從清單看出，暫不論口音，單就語言包含：日、國、粵。
日語由於角色及故事背景的許可，自始忠於永瀨正敏的原音，他原聲呈現的詩句朗誦－蘇東坡詩句，方得維持住日腔國語的時代氛圍。台灣上映的是國語版﹔香港是粵語版，不少人看完後，認為葉德嫻的表現都因國語配音而有所扣分，的確，即便未聽他人想法，葉德嫻的國語配音，有其明顯突兀的不搭，「我不認識字」－全劇重覆最多、也最富饒想像的這句，就覺得格外僵硬。不過，即使在這樣的前提下，必須說國語版或許是更好，更平衡的，因為從國語的角度能發現其中兩位演員對於語言表演的精湛－周迅、梁家輝（額外補充，彭于晏要提升的正是語言表演)
周迅在戲裡一共有兩次＜黃昏＞的朗誦，而到了詩句：「勃侖侖，勃侖侖！」，周迅的節奏快慢都充分展現了詩句壯聲的效果，反觀粵語版中，配過音的周迅，在同個地方，就顯得拳腳難伸，跟國語版的葉德嫻，異有同調，而兩兩有傷的其況下，之所以判定國語版更平衡的關鍵有二，一：台灣演員得以原音呈現、二：梁家輝的國語。梁家輝的角色是整場最有功能性的，他是東江游擊隊於現存唯一的歷史參予者，許鞍華在剪接連動山河的畫面時，因為梁家輝，有了更真實的落腳處，而非象徵性的回憶香港與現行香港，在國語版裡頭，梁家輝的國語是不採配音的，他有點支吾卡點的國語，與他身為受訪者的身份，正好提供一個合理或者稱為天然的阻力，若換成粵語，相信將言又止的Feel不會比較不擅長的國語好，就梁家輝角色的功能性與個人的表演魅力，年度華語男配角，大抵無人能出其右了。
(圖片來源:Yahoo奇摩電影)