佛羅倫斯夫人先是飄洋然後過海，這屬於美國真人真事的創作母體，先以「瑪格麗特」之名由法國改編拍攝，時名為《巴黎走音天后》（Marguerita），之後，才是台灣觀眾較為熟識由梅姨－梅莉史翠普出演的《走音天后》（Florence Foster Jenkins）。相較梅莉史翠普的演出穏定和可預測性，男主角休葛蘭的表現更有出奇感，當然，片中的鋼琴師康是美的旁觀者視角，陪觀眾笑看富貴，無疑是稱職的穿針線。
在形式上，《走音天后》非常的公式，起－承轉－合，也就是「三幕劇」：觸發－衝突－解決。李安曾大力支持三幕劇為台灣電影的解藥，當然這是就一齣劇基本的流暢、好看之必要條件，但要完整達成基礎並非易事，所以年年「期待中的爛片」仍是常態，所謂「期待」係指它的三幕劇結構，「爛」則表徒有外形缺乏一致的片質。三幕中，需要平均量化１：１：１，但觀眾畢竟是噬血和愛好八卦的，然第二幕佔的決定性比例最高，１：２：１，特意調高或豐富「衝突」的複雜性會是較理想的進化三幕。《走音天后》的衝突就多了點安排，大衝突是演唱會的演出最後成功與否，之外，還得有小衝突，醞釀在每個人之中的小衝突：佛羅倫斯的生理、貝爾福德的外遇、康是美的雄心。然三個小衝突又正與大衝突「演唱會的成功」產生互斥，便是雙重的衝突，主角仨要選擇拉扯自身完成大使命或棄大局不顧以求自保，迴圈形成，留給觀眾頭疼。
史蒂芬佛瑞爾斯更是有意無意地要放大「愛」的範圍，遞出很多訊息，偷偷地連結康是美的健身習慣，在宴會暗示他「同性戀」的成分，還包括屬於佛羅倫斯夫人和貝爾福德「性」與「愛」的絕對性，休葛蘭飾演的貝爾福德對「愛」的形式和所身處的三人行中是否有功過對錯？我們都是康是美，但最多只能訕笑，觀眾無法介入影片，只有鋼琴師康是美能偷偷得做點什麼？像休葛蘭一樣，偷偷得隱瞞，偷偷得佈局，連情感都偷偷的，對於有情婦的休葛蘭我們批判不是，又在同時想像他愛上的是自己。
圖片來源：Yahoo奇摩電影