《惡之教典》是日本知名作家貴志祐介的同名小說改編，並已經有漫畫版本。許多文字改編電影都被批評不如若原作好看，而這個故事在電影、小說、漫畫三種文本裡，電影的完成度可謂最高。
文字作品最大的好處在於空間限制小，一本書要多厚就可以有多厚，還可以隨時拿起隨時放下，讀者總能花時間看完。但電影必須在2個小時左右的時間說完故事，刪刪減減，劇情難免有省略與更動，容易使讀者若有所失，對沒看作原著的觀眾往往難以領會故事的精神。反之電影最巨大的好處，自然是影像與聲音實體化，帶來更具體的感官觸動，《惡之教典》正好就是個適合影像化的作品，並補足原著小說無法綻開的爆發力。
故事的內容其實很簡單，校園裡一群年輕的學生正品嘗青春的苦澀和甜美，英文教師蓮實聖司是個完美男人，智商過人、相貌堂堂、體格健壯，並且個性開朗，經常幫忙解決學生和校方的疑難雜症，受到眾人的愛戴。但這一切都是假的！他其實是個缺乏道德感的殺人魔，在校園生活中一步步地布局，在最後一晚上拿槍殺光他班上所有學生。
龐大的殺人事件倒也沒有什麼曲折的動機，說穿了主角就是想殺就殺，或許天才就是沒有活在普通人的思維中。故事能量主要是風平浪靜的青春學園中，底層的黑暗隨著主角漸漸波動，趨至最後不可收拾的高潮。對於動機有強烈要求的觀眾，恐怕會有些無所適從，最多就是把它解釋成作者想要呈現「表面平和世界的凶暴撕裂」。而對於影像喜好者，也許能在畫面營造的部分享受較多趣味。
影像化的成品第一個利多，就是找到了一個適合到極點的男主角伊藤英明。先天形象就帥氣可靠，不管是善良的正派或是兇殘的殺手戲份，都做得毫不勉強。高中裡出現這樣的老師，恐怕每個少女都會著迷，最後死得不明不白。伊藤演出的說服力讓蓮實聖司這個難以憑空想像的角色變得立體。
此外，就是適合的操刀者，暴力美學著名的三池崇史導演。相較於他一些更搞怪或更殘暴的作品，《惡之教典》的暴力程度顯得適切且唯美，在最後的高潮，聖司穿著雨衣拿著獵槍，像是去郊遊打獵，在教學大樓把學生一個個打死，血流得不少也不多，死者帶著驚恐與不可置信離開這個好像還很陌生世界。屠殺得大呼過癮，這是文字描述怎樣都無法表現的。
最後一項小說沒辦法給予的東西就是音樂了，很具代表性的劇中曲「Mack the knife」來自音樂劇，內容述說一個惡徒，走到哪裡，哪裡就出現邪惡的慘劇，卻始終沒人拿他有辦法。電影裡使用原文曲目配上日本式的古典字幕，彷彿映照聖司「在家殺父母，出外殺朋友」的瘋狂人生，使得整個片子增添一份淒美與神祕感。
在大眾文學領域，這種「純惡｣的作品或想法，似乎常受日本人的青睞，不得不說這需要有某種態度才能習慣。人先天可能是好的，也可能是壞的，也或許先天並沒有所謂的好與壞，只是發展的結果是否和多數大眾逆向行駛的問題。
圖／奇摩電影，International Movie Database，維基百科
影片／Youtube
註：本文標題裡「青春若有張不老的臉｣，借引自國語流行歌曲「眼淚｣。