為何歐美電影喜歡有離婚官司、撫養權爭奪？或者夫妻關係陷入僵局？
不知道讀者們有沒有發現，很多電影喜歡設定角色有離婚官司、撫養權的爭奪，或者夫妻的關係陷入僵局，仔細想想……在各類型的電影中，尤其是災難片特別多這樣子的設定，例如本篇要說的《屍速列車》、還有先前上映過的《加州大地震》、《2012》等。根據赤兔與同事一番討論後，粗淺歸納幾點原因提供給讀者們參考：
1、衝突的製造：劇本的存在意義基本上就是製造衝突=>激化衝突=>解決衝突。這三個過程，而衝突通常來自個人、外部、環境。編劇可以利用這層婚姻衝突用以激化，最後解決這層衝突來推動劇情。
2、那為什麼不是其他兄弟姐妹？或者是其他關係？
(1)因為婚姻比其他的關係更有衝突性和生活契合，這段關係破裂，編劇可以同時把要探討的主題問題擴大至親情、愛情，延展性較大。而不是單單只是親情、友情。血緣關係太強烈，不容易呈現情感變化。兄弟、父子、都是血緣關係。只有夫妻夠親近又不存在血緣，可以說分就分。
(2)夫妻關係他是『一男一女』可以同時滿足觀眾向。
(3)歐美國家的高離婚率，對他們來說，這是一個身邊隨時可見的案例，容易引起共鳴。
(圖片來源: yahoo電影)
為什麼偏偏是災難片常用這種設定呢？
1、災難能磨合出人性的光輝，在過程中可以演繹出不同的關係變化來打破僵局，結合、離婚、昇華都是選擇。如果把離婚定義成是自私的選擇，透過災難之後，可以發揚出無私奉獻、光輝的一面(如果不是黑暗結局的話)，也就是角色的成長。當然如果婚姻破裂的中間還有一個小孩的話，這個效果就會更明顯。
2、在災難片，或者外部刺激很強的作品中，劇本尤其需要角色的內心戲。所有的影視作品，萬變不離其宗最後都是訴諸角色的內心戲。災難經過後，主角不能回到原位，他必須有些改變。無論這個改變是心境上的改變，或者情感上的改變，觀念上的改變，或者關係上的改變。這種關係設定，可以輕易凸顯主角本身的困境。例如：老婆是因為嫌棄他窮才跟他離婚，窮困自卑是他的困境。老婆嫌棄他粗魯還會家暴才離婚，心理缺陷是一種困境。孩子嫌棄他工作忙總是送同樣的生日禮物，疏於照顧是一種困境。
3、既然是災難片，那主要是展現災難特效不是給編劇展現內心戲的，如果內心戲太多，那就不會被歸類成災難片，而是劇情片，正因為災難片的外部(戲)因素太大，用這個簡單的方法比較省時間。編劇不需要交代太多人物細節，又可以快速地構建角色，且能直接給觀影者心理暗示，好處多不勝數。因為好用所以常用，最後……為什麼還要帶個小孩子呢？小孩子可以當貓使，因為小孩子很容易成為修復關係的橋樑。
【以下有劇透，閱讀前請勿被雷到】
(圖片來源: yahoo電影)
暴風雨來臨之前的寧靜
《屍速列車》的開場切入乾淨利索，第一場便用「鹿的車禍」告訴觀影者危機即將來臨，當然這部電影也遵循了前15分鐘開場人物介紹的習慣，主角的工作、家庭狀況，用很短的篇幅就講得一清二楚。主角徐碩宇(孔劉 飾)是一名基金經理人，單親爸爸，因為長期投入工作而忽略女兒，所以老婆與其離婚。而這人物建構的過程，僅透過徐碩宇與金主任的對話、一個曾經送過的禮物wii。
看似平靜無波實則充滿衝突的開場，尤其是當女兒徐秀安(金秀安 飾)收到重複的禮物時，充滿著失落卻有夾帶一絲理解的表情。渲染力極為強勁，為什麼呢？如同先前所說，對於觀影者來說，小孩子所帶給我們的暗示是「相對弱小的角色」，也就是先前所說的，小孩子可以當貓使，小孩子的眼淚或者小孩子的死亡，都可以讓觀影者的情緒產生波盪，正因如此，我們會期待著這個秀安改變這位忙於工作的父親，期待他們的關係發生變化。對於編劇而言，這個開場是相當成功的，因為他用了最短的篇幅告訴你兩個主要角色的心理狀態。也直接將故事帶上主題「帶秀安到釜山找媽媽」。
角色建構飽滿
赤兔以為《屍速列車》之所以竄紅，除了劇情套路符合觀眾想像，意料之外情理之中，雖有槽點卻不影響好看程度。當然也有一部分的觀影者大喊不合理之處很多，但影視作品好不好看遠比合不合理重要。且屍速列車最動人的地方就是對於人性的抨擊、以及角色的細膩建構、台詞精準到位。我們談談角色吧。
成長型角色：徐碩宇(男主角、父親)
劇本利用極少的篇幅去架構起徐碩宇的「吸血鬼特性」其特色是遇到事情都會以自己本身利益為優先考量，對於秀安的愛，他內斂且不知道如何表達，既不上心也不夠細心，否則不會送重複的禮物。猶記得有一場戲，秀安要將座位讓給老婆婆姊妹，卻被徐碩宇帶到旁邊，告訴他：「這時候就別管別人了，一定要顧好自己知道嗎？」一句台詞同時表現了一個父親對於女兒的關心，還有這個角色的本位思考。主角在故事的進程中，逐漸明白了只有「互助」才能度過眼前的難關，也在危難中體現了一個父親的不易，還有對兒女無私的愛。
貓咪型角色：成景(孕婦)、秀安
一個孕婦一個小孩子，編劇在考量人物置入的時候，會優先考慮讓觀影者有感的元素，孕婦給我們的心理暗示是行動不便，那這個心理暗示在受到壓迫的時候就會在無形間加重加大，例如殭屍開始追擊的時候，我們會擔心這個孕婦會不會突然間羊水破，突然間躺下要臨盆。也能透過孕婦的驚險程度，來反映出危機的壓迫感。
再來就是秀安，這個小孩子所肩負整部抨擊人性黑暗面的對立方，也就是他代表著是「人性的光輝面」，處處為人著想，擔心著流浪漢叔叔、擔心著婆婆膝蓋不好、在危難中捨己為人。隨處都體現著「小孩的心靈遠比大人透徹乾淨」除了這個面向，秀安還有另外的劇情任務，就是他與父親的關係改變、衝突的化解，透過秀安主角會有什麼樣的改變，都是觀影者所期待的。
(圖片來源: yahoo電影)
英雄烈士型角色：尹相華(成景的老公、摔角選手、且稱韓國隊長)
尹相華，電影中的英雄角色定位，這類型的角色不一定要帥，但特色通常都很鮮明，行為較為不羈、談吐較為幽默。包括：愛妻狂人。不管在哪裡都能殺到妻子的面前，為他把麻煩給解決了。他對內溫柔、對外剛強，甚至可以讓編劇打破第三面牆替觀影者說出內心的話，例如：質疑徐碩宇是不是秀安的親生爸爸。而這類型的角色通常較能引起觀影者共鳴，畢竟人都會覺得自己是個獨立且特別的個體，遇到危難時，每個人都想成為故事中這類型的角色拯救危難，而非另一種自私自利型的角色。但可惜的是……這類型的角色在危難激化的時候，常常是犧牲的首選，只要夠壯烈，就會有感動的地方。
悖道型角色：容錫(千里馬客運的CEO、片中的自私鬼)
幾乎是所有多人封閉空間題材一定會出現的角色，有一部經典的電影《迷霧驚魂》史蒂芬金的作品。也有相同的類型角色。這類型的角色通常負責蠱惑人心、負責吸仇恨值。容錫是一個標準的悖道型角色。他的心被死亡的恐懼填滿，他在危難中深刻表露出自己自私的一面，不斷害死身邊的人來保命。在KIX列車收到控制台命令停靠大田站時，他企圖說服列車長重新啟動列車，開向釜山，並且不告訴其他任何人。
在得知珍熙(棒球少女)的一群朋友要從另一車廂過來時，他恐懼焦慮，自己好不容易保住的命不可以受到任何一絲可能被感染的概率，於是他蠱惑眾人緊閉車門，他利用了人人自危想自保的心理，白白犧牲了兩個人的生命。
好不容易有處安身之處的他，須從車廂洗手間衝過殭屍群跑到車廂外，為了有充分的逃跑時間，他將列車員推向了殭屍做為誘餌，自己則利用這時間迅速逃跑，慌亂中並未關閉車廂，大批殭屍蜂擁而出。
他夠賤、夠自私，而且在危難中懂得利用人性。
在跑出車廂後，容錫正被一隻殭屍追趕，他向珍熙跑去，然後把珍熙推向殭屍以爭取自己逃跑時間。(同時編劇利用他結束另一支線)。
在最後，容錫終於被殭屍感染了(被咬的過程並沒有演出)，在他彌留之際，他的記憶回到了孩提時代，求助男主，哭著要找媽媽，想尋求一個庇護，想要活下來。其實這邊是編劇的一個巧思，在什麼樣的成長背景下，可以成就什麼樣的人，他渴望安全、比任何人想活下來。
(圖片來源: yahoo電影)
支線型角色：閔英國、金珍熙(棒球情侶)。鐘吉、英吉(一對老姊妹)
這類型的角色比較是陪襯主線劇情，他們的關係存在衝突，他們的劇情存在「過往」及劇情推動所帶來的質變。簡單說就是觀影者可以知道他們是有故事的，而他們的故事是隨著劇情而流動，但不會鉅細靡遺的交代。即便是如此這部《屍速列車》仍是將這兩組寫得相當到位，閔英國從不肯正視與金珍熙的關係，遇到危難時彼此牽掛，這是一種關係上的質性變化，他們在危難時沒有放棄彼此，反而最後緊緊相擁同化成殭屍。
相對而言，鐘吉與英吉這對姊妹就沒有這樣子的變化，在容錫的自私下，英吉成為了殭屍利牙下的祭品，這時鐘吉在安全的車廂中，面對著一群受到蠱惑的人們，一個絕望的中年婦人眼看著自己的姐姐被殭屍殺死卻無能為力，最後選擇放出殭屍，報復了全車袖手旁觀的人們，這絕對是這部戲中，很值得玩味的場次。
神秘型角色：流浪漢、金主任、秀安母親
這類型的角色的特點就是，有關於角色的部分充滿著神祕的色彩，最好不知來處、目的不明。這類角色存在的必要是方便編劇做最臨時的調動，當然如果一開始就能定位好那是最好。有觀影者問片中流浪漢是不是一開場那個司機，呃……當然不是。
淺析電影優缺點的部分
先說說優點部分
1、殭屍來源透過細節來呈現，從一開始徐碩宇賣掉化學廠的股票開始就開始埋下伏筆，隨著劇情推演，徐碩宇看到魚類死亡的新聞，接著回家的路上看到火光，很多細節都用鏡頭告訴觀影者，要出事了唷！最後殭屍來源解謎，這一段是赤兔相當喜歡的橋段，金主任的一通電話，台詞處理得很好，配音也配得相當有情感。負罪感有做出來，包括男主的愧疚感演得很到位
2、整體局勢還算清楚，看到最後軍隊那邊就知道局勢控制住了。且在密室氣氛的掌控相當好，無論是入侵物、燈光、空間的壓縮等，都實實在在地把壓迫感做出來，即使殭屍本身不恐怖，但仍給觀影者帶來巨大的心理壓力。(有關於密室元素的部分，有興趣可以看下方相關連結，活埋-極簡電影)
3、結局的處理，成景跟秀安成為了電影中最後的生還者，劇中相對弱者得到了救贖，在一連串的犧牲下保住了性命。相當於給觀影者鬆了一口氣。結局斷在那邊也相當漂亮，用本來想唱給爸爸的歌(電影前段沒有唱完)來結束，做到首尾呼應。有觀影者會質疑怎麼會斷在這邊呢？秀安到底有沒有找到媽媽？成景最後呢？就以劇本的角度來說，故事到這邊就應該結束了，後續如何其實並不重要，有沒有找到媽媽不重要，因為爸爸已經死了。而爸爸與秀安的關係衝突已經在劇情推演中解決，沒必要多處理一個情緒。成景孩子生了沒有也不這麼重要了，因為孩子的爸爸也死了，我們不用知道他們會用什麼方式緬懷尹相華。留下這麼一個念想，這麼點希望，在一片黑暗的人性中。挺美的。
(圖片來源: yahoo電影)
說起缺點部分
這部片其實蠻對大多數人的胃口，雖然有很多觀影者提出很多不合理的地方，例如：被咬了為什麼不要立刻砍下傷處，斷尾求生。又或者孕婦當百米奧運選手用。但這些都不足構成赤兔心理缺憾的部分。分享一下想法：
1、容錫的死沒有讓鬱壓已久的觀影者解氣。他值得更慘的下場。為什麼這麼說呢？因為容錫擔負著吸收所有仇恨值的角色，當觀影者已經產生共鳴時，在角色結局的過程設計上，應該讓觀影者的心情有所宣洩，這樣會大大提升觀影感受。
2、珍熙(棒球隊之花)選角上，呃……(看製片人)看看人家殭屍教戰守則好不好……
或許你會覺得這是一部套路電影，但無論從情節的安排、小地方的設計、台詞的精鍊度、運鏡、音樂、乃至於演員的演技各方面來看，這部《屍速列車》都值得今天的票房，如果沒有看過這部電影又喜歡殭屍的讀者們，趕緊去一睹為快吧！
(圖片來源: yahoo電影)