力挽狂瀾的「小導演」
一部影視作品裡，如果說編劇是寫故事的人，那導演就是說故事的人。那故事呈現得好不好，其實是一整個團隊共同努力的結果，包括背景、音樂，有時更是起到很大的作用，例如：哥斯拉的音樂一下，或許導演什麼都還沒做，就會讓人幻想出一些震撼的畫面。在此特別介紹一下有小導演之稱的「剪接師」。
他們必須處理導演拍成的母片，甚至可以決定哪些畫面該留該剪，也可以影響整個劇情的節奏。一本好的劇本，有可能被一個壞的導演給糟蹋掉。一本爛的劇本，有可能被一個好的導演救起，成為經典佳作。
這樣的關係同樣存在於導演和剪接師之間。
為什麼特別提到剪接師呢？這部蝙超大戰，畫面、場景都稱得上相當頂尖的技術，但打鬥的畫面，剪接節奏有點差強人意。本該讓觀影者腎上腺素飆升的特效打鬥鏡頭，卻又感覺有刪掉一些畫面、人物動作的加速有些地方都顯得不盡理想。
赤兔本身不是很鐵的DC漫畫迷，對蝙蝠俠、超人的研究不是那麼徹底，所以這一篇是一個路人進到電影院的一些心得想法，提供給讀者參考。
【以下有嚴重劇透，閱讀前請勿被雷到】
普通觀影者的情緒是必須照顧的
讀者們必須先了解《蝙蝠俠大戰超人:正義黎明》的故事並不是《超人：鋼鐵之軀》的延續，在電影一開場，編劇利用視覺上的震撼開場，人物是布魯斯韋恩(本.阿弗萊克 飾) 用蝙蝠俠的角度去看《超人：鋼鐵之軀》中大都會之戰之後，在那場戰鬥中許多建築和市民慘遭波及，這就包括屬於布魯斯·韋恩的韋恩大廈。
這部電影的開頭，既有做到「爽片」應該有的震撼場面，也有人物介紹，但為什麼並沒有辦法如願地將「普通觀影者」帶入電影的劇情之中呢？最主要是因為這部片沒有充分照顧到「普通觀影者」的情緒。相信很多觀影者在踏入電影院觀看這部片之前，是沒有看過DC系列的漫畫，甚至連《超人：鋼鐵之軀》都沒看過。
當觀影者心中存在的「問號」太多，就不容易進入劇情
所以很多人在電影開場就產生了各種問號，例如：天上飛的是什麼？為什麼要攻打地球？咦？那個不就是超人嗎？耶？那這個帥氣的中年男子應該就是蝙蝠俠了吧？為什麼外星人攻打地球了，怎麼蝙蝠俠不上去幫忙呢？喂！蝙蝠俠不是好人嗎？
問號太多的開場究竟好不好呢？沒有一定好壞，如果他是一部「懸疑片」，觀影者在一入場的時候就有心理準備了，這些「問號」自然變成了理所當然的開端，因為「解謎」是懸疑片的主要享受過程。但是！觀影者不會把這部《蝙蝠俠大戰超人:正義黎明》歸類成懸疑片。相信很多觀影者跟赤兔一樣，是抱著看《復仇者聯盟》同等規格的爽片心態，到電影院去享受這部電影。
什麼是「爽片心態」？其實就是……我可以某種程度上忽略邏輯，甚至推翻一切對電影的認識和印象。但是畫面要做到讓我滿意，一定要足夠「好看、吸引眼球」，例如：環太平洋。而這部片在這前提下，讓觀影者心中留太多的問號，就不是一個好的處理方式。哪怕是多花點篇幅去幫普通觀影者「溫故知新」，用心將開場做好，都可能讓這部電影更加好看。
主角過多的時候，戲份的抉擇，視角到底跟著誰？
就一部120分鐘的電影，篇幅有限。畫面、台詞都必須要精煉，幾乎就連角色說些廢話都必須起到緩和氣氛的功用，那這部151分鐘的蝙超的致命點究竟落在哪裡呢？赤兔私以為是主角視角的跳躍。
怎麼說？就電影主題來看，觀影者自然而然的認為主角有兩個以上，蝙蝠俠、超人，甚至神力女超人(蓋爾.加朵 飾)、反派萊克斯魯蛇(傑西.艾森柏格 飾)，都應該要有足夠的篇幅鋪陳。那主角人物這麼多，編劇使用的手法，顯得首尾不能兼顧，視角的轉換之間感覺略過許多細節。給觀影者一種想捧A也想捧B，結果花了大篇的篇幅才想起還有C跟D要寫。
編劇既想做蝙蝠俠、超人的心路歷程，去營造不同正義立場的局面，結果弄出來的作品是，劇情前面要說蝙蝠俠的心境遭遇、又要說市民對超人的看法、更要鋪陳反派如何在醞釀「蝙超」的衝突，劇情切割過於零散，有些場次意義不明，畫面停留太短，觀影者的視角跟著三條線跳來跳去，結果造成，沒有一條線是弄好的。
假設，編劇剃除掉蝙蝠俠或超人其中一人的視角，例如：視角就跟著蝙蝠俠走，一路視角跟著蝙蝠俠，專心讓觀影者跟著蝙蝠俠的情緒起伏，而超人只是蝙蝠俠眼中的一個人物，「或許」可以避免觀影者才剛跟著蝙蝠俠要進到電影中，視角又立刻被轉到超人身上的窘境。
激化衝突時，觀影者沒有「情緒支撐點」
對於漫畫劇情不了解的觀影者，無法理解蝙蝠俠跟超人的信念衝突點在哪裡。光憑蝙蝠俠看到超人大戰外星人所造成的無辜傷害嗎?還是憑超人被陷害炸了國會?沒有看過蝙蝠俠系列電影的觀影者，沒有參與到蝙蝠俠的心理歷程，不甚了解蝙蝠俠的性格，甚至不懂為什麼超人一定得到國會解釋的理由。更加別提編劇讓蝙蝠俠作夢來為劇情作解套，讓觀影者有一種「我就是要衝突，給我直接輾過去」的感覺。
萊克斯魯蛇在鋪陳上不夠壞，最後也沒有因為前面鋪陳的地方把雙方弄到水火不容。頂多只有蝙蝠俠單方面很想幹死超人，而超人真正對上蝙蝠俠的原因是因為母親、女友被抓。這裡會讓人有一種，你要看超人大戰蝙蝠俠，反派前面的鋪陳可以拿掉，直接抓親人就能達成目的了。
你好！我媽叫「瑪莎」
真正的大決戰，蝙超終於對上了，話也不說了，見面就來一波攻擊，先不說這段精彩度不如預期，時間過短等問題，兩人打到分出勝負，才讓超人說「他抓走了瑪莎」，這下好了！電影院裡面又傳出了許多：「什麼！？他們是親兄弟？」當然不是！只是一種我媽叫翠花，你媽剛好也叫翠花的尷尬。對兩個角色有基礎了解的觀影者，都知道蝙蝠俠是普通人類，超人是外星人，他們不是同一個媽。
但曖昧處理的手法，又讓觀影者心中多了一個問號了。所有前面鋪陳的衝突，被一句「原來你媽叫瑪莎」給雲淡風輕地抹去。蝙蝠俠：這麼巧！我媽也叫瑪莎耶？我們一起去救她。超人：好呀！
神力女超人，美豔性感救了這場災難。
這場蝙超大戰中，最亮眼的光芒，相信很多觀影者都會投給女超人一票，這位描寫最少，知名度、人氣也不像其他兩位這麼普遍高，但是在這一部蝙超大戰，完完全全地飾演關鍵，甚至在最後大魔王決戰中起到的作用還在超人之上。
結局的描寫上，編劇留下了一個開放性的結局，這一手其實做的相當好，一來是滿足觀影者的期待心理，二來也為超人系列的電影留下一點苗頭。
這部大家引頸期盼的巨作，平心而論並不是很差的作品，畢竟作品是一整個團隊運行的結果，配樂、背景、道具等都相當上檔次，尤其是那能讓觀影者，直呼萬歲的蝙蝠車。蝙超在視覺效果上相當有大片的風範，如果真的要說一句，那應該就是「視覺效果爆棚，但娛樂性不足」不過還是很推薦喜歡DC漫畫的讀者，還沒看過蝙超大戰的，快去一睹為快。
