《在黑暗中漫舞》
故事發生在1960年代的美國，捷克難民莎瑪帶著獨子前往美國，居住在警察比爾和妻子琳達的拖車屋裡，平日在工廠上班，業餘時間做些小飾品，努力攢錢為了要給有家族遺傳疾病的兒子治療眼病，即使生活困苦，莎瑪也能藉著沉浸在音樂的幻想裡，抒解療癒心情。
為兒子治療眼疾這件事一直是莎瑪的秘密，直到警察比爾與她訴苦現實壓力時，莎瑪體諒他的難堪而把這個秘密說出來，卻沒想到比爾偷走她的錢甚至誣衊她，莎瑪在與比爾的爭執中殺害了他，卻因為遵守諾言拒絕說出真相被判決死刑，最後，莎瑪的生命在自己的歌聲裡戛然結束。
《在黑暗中漫舞》，是丹麥導演拉斯·馮·提爾（Lars von Trier）2000年的電影作品，由冰島歌手碧玉（Björk）主演，此片獲得第53屆法國坎城電影節金棕櫚獎與最佳女演員獎，這是碧玉第一次也是最後一次主演的電影。
音樂歌舞劇的形式，以及手執攝影機的運鏡方式，打破影迷對觀賞電影的既定形象，重新定義劇情與觀賞者的位置，而跳躍式晃動的畫面符合了主角莎瑪即將失明的主觀視點，更顛覆一般電影在處理大場景時延伸畫面的表現手法，並撇除俐落的剪接，讓觀賞者輕易身在其中，像是自己拿著攝影機，感覺更貼近主角。
電影最後在螢幕上有一句台詞：
〝They say it's the last song. They don't know us, you see. It's only the last song if we let it be.〞
他們說這是最後一首歌。他們不瞭解我們，你想想。要是我們這麼做，它就是最後一首歌。
也許這正代表故事雖然在莎瑪執行絞刑後結束，卻延續了兒子的人生，而令莎瑪充滿勇氣去面對死亡的，就是兒子面對將來的各種可能，橫越恐懼的親情，就像是即使在黑暗中，也能憑著自身的光，毫無畏懼的勇敢直前，直到生命結束。
曾經有人問我，如果要推薦一部電影，會是哪一部？我回答《在黑暗中漫舞》，即使這是一部極悲傷的結局，但它還是我的最愛，尤其是即使多年後仍縈繞在我腦海中，莎瑪在火車上唱的那首歌〝I’ve seen it all〞，反映了悲觀，卻又不得不積極的不懈態度，它能告訴你，即使你遭遇人生最大的苦痛，令你一度想放棄，但別忘記咬牙過去的喜悅，如刺眼的陽光那般閃耀，久違的新鮮空氣，胸口滿溢的感動和勇氣，足以讓你撐過每一關。