改編自同名暢銷小說，《列車上的女孩》敘述一位失婚不孕的酗酒女人瑞秋〈艾蜜莉布朗飾演〉，每天的寄託就是搭列車觀察窗外的一對幸福夫妻，想像他們所擁有的美好生活。而這一切卻從瑞秋瞥見太太外遇後開始轉變。神秘的女子就這樣失蹤，而瑞秋必須拼湊自己片段的記憶來追查她的下落，
多重視角，時空錯置
「我丈夫總是說我想像力太豐富。」
甫一開頭，主角的獨白就像把觀眾吸入故事般。導演採用第一人稱視角敘事，並將電影分成三個女人分別的故事：落魄酗酒的瑞秋、努力維持光鮮表面的安娜、以及叛逆不羈的梅根。每個角色的著墨，讓觀眾浸浴在她們各自經歷的情緒裡。並將三段看似毫無交集的故事，透過梅根的失蹤而串連在一起。這樣以人物觀點為出發，比起一般以時間敘事的手法，更加耐人尋味。
〈圖片來源：環球影業〉
精湛演技，角色鮮明
瑞秋的角色在當時好萊塢選角時，經過了一番激烈競爭。原因在於這角色本身蘊含的複雜性及細膩敏感，使許多演員躍躍欲試。而最後選擇艾蜜莉布朗領銜主演。褪去了《穿著Prada的惡魔》中的美麗性感，艾蜜莉演出了一個頹喪而落魄的失婚女人，寄託希望在幻想之中，並靠著酒精麻醉自己。即使如此，這樣的角色還是深深刻印在觀眾心中，成了無比真實的存在。
「當他們倆親吻的時候，我覺得好憤怒，好像又有人想把重要的東西從我身上奪走。」
你看著她失控、粉碎鏡面，甚至可笑的醉態百出。然而你卻無法不被艾蜜莉詮釋的瑞秋給吸引，因為她將她的悲傷赤裸地呈現，你無法忽視，因為你也感受到她的無力。
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謊言與真相
「我怕我自己。」
瑞秋是案件的關鍵人物，然而事發當天的記憶卻在酗酒後變得模糊不清。自己是不是就是錯手殺害梅根的兇手？還是真兇另有其人？在一步步靠近真相的同時，瑞秋也變得越來越恐懼，她害怕失控的自己，也一直活在過去失敗婚姻的陰影中。然而，真相往往不是最可怕的，而是似假亂真的謊言。片中真正驚悚的其實是瑞秋對自我的自卑與成見，當你選擇讓別人定義你的樣貌時，某種程度你已讓他人主宰你的人生。而瑞秋，這個儼然活在絕望邊緣的小人物，並沒有選擇逃避自己的恐懼，反而轉而面對這樣的恐懼，這一點是十分可敬而勇敢的。
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總評
《列車上的女孩》與其說這是一部驚悚電影，反倒更像一部女性電影。劇中的男性有的被慾望控制、有的霸道粗暴，而劇中的女性雖然毫無隱瞞地將人物的脆弱展現，卻同時又看到這些女性堅韌的一面。什麼是幸福？什麼又是不幸？不是仰賴美好的表象、或他人的眼光，而是勇敢地去面對過去的傷痕，並由自己描繪自己未來的藍圖而定義。
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